Muzyczna Przystań

Jowita Graicevci-Szornel

Mam przyjemność przedstawienia projektu „Muzyczna Przystań”, który mam nadzieję poprowadzi Państwa dzieci w świat muzyki. Od 3 roku życia gram na instrumentach, zaczynając od skrzypiec, a kontynuując obecnie na klawesynie, na którym ukończyłam wydział instrumentalny w katedrze klawesynu, fortepianu i organów u profesora Leszka Kędrackiego na Uniwersytecie Muzycznym im. Fryderyka Chopina w Warszawie. Obecnie kontunuuję swój rozwój na studiach podyplomowych u profesora Marka Toporowskiego jednego z najlepszych polskich klawesynistów i organistów na Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach. Założyłam „Muzyczną Przystań” bo kocham muzykę oraz dzieci(Jestem Mamą trójki pociech). Niestety wokół nas, ciągle mało jest miejsc gdzie dzieci mogą uczyć się muzyki w nowoczesnych formach zabawy. Gram od dziecka i nie wyobrażam sobie życia bez muzyki, dlatego staram się tworzyć „Muzyczną Przystań” z pasją i poświęceniem. Podczas zajęć indywidualnych oraz grupowych staramy się udoskonalać sposoby nauki, stosując wypracowane metody najlepszych specjalistów. Są to między innymi metody: E.E.Gordona, C.Orffa, S.S.Suzuki …
Zapraszamy do nas również osoby dorosłe. Nigdy nie jest zbyt późno aby zrealizować swoje muzyczne marzenia i pasje. Zależy nam na jakości prowadzonych przez nas zajęć, dlatego nasi nauczyciele to absolwenci wyższych uczelni muzycznych, którzy posiadają już doświadzczenie w prowadzeniu lekcji, często osoby koncertujące. Mam nadzieję że będą państwo zadowoleni ze współpracy z nami.
Serdecznie zapraszamy !

Anna Panufnik – Skrzypce

Jestem absolwentką Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie skrzypiec prof. Marii Słubickiej – Podejko oraz studiów podyplomowych w zakresie pedagogiki ogólnej w Wyższej Szkole Edukacji Zdrowotnej i Nauk Społecznych w Łodzi. Pod koniec studiów rozpoczęłam pracę jako nauczyciel gry na skrzypcach w Państwowej Podstawowej Szkole Muzycznej nr 1 im. Emila Młynarskiego w Warszawie ul. Miodowa 22 . Jako muzyk kameralista współpracowałam z Warszawskim Towarzystwem Muzycznym oraz Estradą Kameralną Filharmonii Narodowej. Udzielałam również prywatnych lekcji skrzypiec. Od ukończenia studiów do chwili obecnej jestem muzykiem orkiestry Sinfonietta WOK w Warszawskiej Operze Kameralnej z którą odbyłam liczne tournée ze spektaklami i koncertami w wielu krajach Europy m. in. Niemcy, Francja , Hiszpania , Holandia, Włochy , Portugalia oraz Rosja , Ukraina , Estonia , Japonia, Liban , Oman. Współpracowałam również z Portugalską Orkiestrą Symfoniczną w Lizbonie.
Zachęcam wszystkie dzieci i ich rodziców do rozpoczęcia nauki gry na skrzypcach. Korzyści płynące z obcowania z muzyką za pośrednictwem tego instrumentu będą dla Państwa dzieci nieocenione . Zajęcia te pełnią funkcję i rozwojową i terapeutyczną. Sama muzyka zajmuje kluczowe miejsce w procesie budowania, kształtowania i utrzymywania naszego fizycznego i psychicznego zdrowia na właściwym poziomie. Jest „lekarstwem” unikalnym charakterze z którego każdy powinien czerpać energię do działania i pozytywne emocje niezbędne dla zdrowia. Wrażliwość emocjonalna, wrażliwość i sprawność słuchowa / przydatne w nauce języków obcych / , pamięć , motoryka , koordynacja wzrokowo- – ruchowa , umuzykalnienie , wzmocnienie poczucia własnej wartości / dzieci nieśmiałe / , umiejętność gry na instrumencie , dobra zabawa – to podstawowe korzyści z Naszych spotkań. Pomagam również młodym skrzypkom, uczniom szkół muzycznych w mądrym i efektywnym ćwiczeniu , przygotowaniu do lekcji. ZAPRASZAM

Barbara Ulanowska – Skrzypce

Jako mała dziewczynka zobaczyłam w telewizji serial o Paganinim i mocno zapragnęłam grać na skrzypcach. Naukę gry rozpoczęłam w wieku 6 lat w Szkole Muzycznej I Stopnia w Zamościu u prof. Krzysztofa Stopy. Wielokrotnie byłam stypendystką Krajowego Funduszu na Rzecz Dzieci. Sukcesy na konkursach przyczyniły się do tego, że podjęłam naukę u prof. Zenona Brzewskiego. Naukę kontynuowałam w warszawskim Liceum Muzycznym im. Karola Szymanowskiego u prof. Janusza Kucharskiego, następnie u prof. Jana Staniendy, a studia w Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina u prof. Jana Staniendy oraz prof. Marii Słubickiej-Podejko. Studiowałam także na wydziale Wychowania Muzycznego specjalizacja dyrygentura chóralna. Wielokrotnie uczestniczyłam w Międzynarodowych Kursach Muzycznych im. Zenona Brzewskiego w Łańcucie. Brałam również udział w wielu innych kursach i szkoleniach pedagogicznych, m.in. z zakresu kinezjologii edukacyjnej Metodą Dennisona, w Studium Wychowania Muzycznego Carla Orffa, w warsztatach bajkoterapii, NVC (porozumienie bez przemocy).. Ukończyłam kurs nauczania Metodą Gordona. Uczestniczyłam także w warsztatach dramy dla dzieci,wielokrotnie w warsztatach mazurków oraz w skrzyżowaniu kultur m.innymi w klasie skrzypiec indyjskich u Mistrzyni Dr Jotsny Srikanth. Posiadam uprawnienia pedagogiczne oraz Akredytację Centrum Rozwoju Uzdolnień Metodą Suzuki. Wiele z moich uczniow obecnie odnosi sukcesy na wielu konkursach.

Justyna nowak – Pianino

Justyna Nowak – studentka klasy rytmiki i prowadzenia zespołów muzycznych na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina. Ukończyła Szkołę Muzyczną I i II st. im. Fryderyka Chopina w Olsztynie w klasie skrzypiec oraz rytmiki – z głównym fortepianem. Od dzieciństwa fascynuje ją taniec oraz śpiew. Udziela się w chórach oraz zespole ludowym, z którymi koncertuje w kraju i za granicą. Jako rytmiczka ma dobre umiejętności pianistyczne, przygotowanie pedagogiczne oraz świetne podejście do dzieci, co wykorzystuje w pracy z najmłodszymi już kilku lat. Jest wesoła, uśmiechnięta i swoim optymizmem zaraża uczniów.

Zuzanna Ostromęcka – Flet

Absolwentka ZPSM im. Fryderyka Chopina w Warszawie pod kierunkiem Hanny Turonek, obecnie studentka drugiego roku Uniwersytetu Muzycznego im. Fryderyka Chopina w Warszawie u dr hab. Urszuli Janik. Swoje umiejętności rozwija również poprzez lekcje u innych znakomitych flecistów, takich jak Berten D’Hollander (Musikhochschule in Aachen, Niemcy; Konserwatorium w Leuven, Belgia), Sarah Luovion (Opera we Frankfurcie), Carsten Eckert (Universität für Musik und Darstellende Kunst, Wiedeń), Carlos Bruneel (Royal Conservatory, Bruksela) oraz poprzez wakacyjne kursy muzyczne m.in. w XX Międzynarodowym Kursie Interpretacji Muzycznej w Nowym Sączu oraz udział w XXV Międzynarodowej Letniej Akademii Barokowej w Warszawie. Angażuje się w licznych projektach, m.in. współpracowała z Warszawską Akademią Teatralną im. Aleksandra Zelwerowicza w ramach spektaklu pt. Zagatkowy dom w reżyserii Kamili Straszyńskiej i Wojciecha Raszewskiego oraz brała udział w projekcie „Mała Narodowa” będącym owocem współpracy Uniwersytetu Muzycznego im. Fryderyka Chopina oraz Filharmonii Narodowej. Swoje doświadczenie w pracy z dziećmi opiera w dużej mierze na wiedzy wyniesionej ze studium pedagogicznego prowadzonego – w zakresie pedagogiki oraz dydaktyki – przez mgr Jakuba Hutka oraz – w zakresie psychologii – dra Bartłomieja Swebodzińskiego. Swoich podopiecznych – zarówno dzieci, jak i dorosłych, a także osoby mówiące wyłącznie po angielsku – stara się zarazić pasją do muzyki poważnej oraz współczesnej muzyki filmowej. Dostosowuje przy tym sposób prowadzenia zajęć do indywidualnych potrzeb ucznia.

Ania Zagdańska – Śpiew/Pianino/Rytmika z Angielskim

Dzień dobry. Nazywam się Anna Zagdańska. Od sześciu lat pracuję jako nauczyciel, ucząc m.in. muzyki w jednej z warszawskich szkół podstawowych. Muzyka towarzyszyła mi od zawsze. Swoje umiejętności muzyczne zdobywałam już od dzieciństwa, kończąc szkołę muzyczną I stopnia w klasie fortepianu. Następnie z wyróżnieniem ukończyłam szkołę muzyczną II stopnia im. T. Szeligowskiego w Lublinie w klasie śpiewu solowego oraz muzykologię na Katolickim Uniwersytecie Lubelskim. Przez okres studiów należałam do chóru akademickiego uczelni, w którym poprzez śpiew w głosie altowym mogłam zwiedzić wiele państw świata m.in.: Niemcy, Hiszpanię, Włochy, Argentynę czy Meksyk. W Muzycznej Przystani prowadzę zajęcia z rytmiki z językiem angielskim z elementami tańca i gimnastyki oraz zajęcia indywidualne z nauki gry na pianinie oraz śpiewu a także lekcje przygotowujące do egzaminów do szkoły muzycznej. Praca z dziećmi daje mi niezwykłą radość i ogromną satysfakcję. Wszystkich serdecznie zapraszam na zajęcia. Pozdrawiam i mam nadzieję do zobaczenia

Maciej Snowacki- gitara

Gitarzysta, klawiszowiec i songwriter pochodzący z Łęczycy. Porusza się po wielu kierunkach stylistycznych takich jak blues, rock, pop, ambient. Jest autorem projektu studyjnego SnowMind, w którym pisze własne utwory wypełnione elektronicznymi podkładami, klawiszami oraz dźwiękami gitary. Jest członkiem największego w Polsce coverbandu poświęconego twórczości Iron Maiden, a ponadto udziela się w wielu innych muzycznych projektach. Posiada nie tylko wieloletnie doświadczenie sceniczne i studyjne, ale także w nauczaniu gry na instrumencie. Dzięki swojej pasji oraz odpowiedniemu podejściu, jest w stanie sprawić, aby dzieci czerpały prawdziwą radość z obcowania z muzyką.

Wiktor Szablewski – Trąbka, Muzykoterapia

Wiktor Szablewski ukończył Szkołę Muzyczną II st. im. Fryderyka Chopina w Warszawie, w klasie trąbki Tomasza Chmielarza. Od ponad 10 lat uczy gry na trąbce. Pracuje głównie z osobami niepełnosprawnymi. Wieloletnie doświadczenie dydaktyczne zaowocowało stworzeniem programu dostosowanego do każdego ucznia. Wyznaje zasadę, że każdy, kto ma chęć i trochę zdolności, może nauczyć się grać. Jego niepełnosprawni uczniowie otrzymywali nagrody i wyróżnienia na różnych konkursach i festiwalach. W pracy, poza trąbką, wykorzystuje również instrumenty klawiszowe oraz gitarę basową. Jest muzykoterapeutą z kilkunastoletnim stażem. Ukończył Dwustopniowe Szkolenie z Muzykoterapii, prowadzone przez dr Elżbietę Galińską. Doświadczenia nabywał już kilka lat wcześniej, w trakcie praktyk, a potem samodzielnie organizowanych zajęć w Domach Pomocy Społecznej oraz w Warsztatach Terapii Zajęciowej. Prowadzi terapię zarówno indywidualną, jak i grupową. Doświadczenie praktyczne popiera wykształceniem formalnym. Uzyskał magisterium z andragogiki specjalnej na Akademii Pedagogiki Specjalnej im. Marii Grzegorzewskiej w Warszawie. Dwa lata później, na tej samej uczelni, ukończył tyflopedagogikę. Brał udział w szkoleniach dotyczących pracy z dziećmi z autyzmem.

Patrycja Zarychta – Wokal

Patrycja Zarychta, wokalistka, studenkta 5 go roku wokalistyki jazzowej na Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach. Współpracowała m.in. z Wojtkiem Pilchowskim ( Pi Electro Step, Pilichowski Band), miała tez okazje występować ze znakomitymi muzykami tj. Leszkiem Możdżerem, Leszkiem Cichońskim, Michałem Wierbą (Michał Wierba Doppelganger Project – Premiera 2014), Stealpot (Days mad of glass 2014), Kamilem Barańskim, chórem Sound’n’Grace. Szkoliła swój głos pod czujnym okiem wybitnych pedagogów: Eli Zapendowskiej, Justyny Motylskiej, Ani Szarmach, Joshua Alamau, Teri Stock, Mary Ann Kehler. Na swoim koncie ma wiele nagrod na konkursach i festiwalach ogólnopolskich. Zdobywczyni Secjalnego Mikrofonu Radia Kielce – Wokalistka Roku 2013. Finalistka Festiwalu „Na fali – Przebojowe Duety” Koszalin 2014r. (duet z Ewelina Lisowską). Obecnie wokalistka projektu Magnetic Clouds, który zdobył wyróżnienie m. in. w Internationa Songwriting Competition oraz Unsigled Only 2014.